Juillet

Après Le gars, mis en scène avec Vladimir Pankov en 2007, Lucie Berelowitsch revient à Cherbourg avec le texte d’Ivan Viripaev, auteur dramatique qui bouleverse le paysage théâtral de la Russie. Dans Juillet, premier volet d’une trilogie nommée Disparition, Lucie Berelowitsch choisit de placer le monologue d’un homme âgé dans la bouche de deux êtres, une jeune femme et un jeune homme. Ils délivrent un flot de paroles, empli de fureur, qui progresse de façon cyclique. Monologues, dialogues, narration à deux voix s’entrecroisent pour créer une nouvelle langue.

La mise en scène explore l’idée d’un espace éclaté dans lequel se confronte le temps de l’internement à celui de la liberté, l’espace mental dans lequel évolue l’interprète à ceux très concrets d’une église, d’une cellule ou d’un lit. Un espace qui, au même titre que le texte, fonctionne en plusieurs strates et ouvre le champ des possibles et de l’imaginaire. Un lieu qui fait corps avec les éléments et la matière : terre, eau, glace, feu et état gazeux se succèdent. Tout comme se superposent les boucles sonores entremêlées de la voix des acteurs et celle de l’auteur. Quant aux zones de jeu, elles alternent et recomposent ainsi les facettes d’un psychopathe au parcours mental chaotique. Ivan Viripaev écrit comme on compose une partition musicale. Il interroge notre capacité à nous détacher du réel et questionne une société qui a adopté comme règle de conduite la sentence de Fedor Dostoïevski « Si Dieu n’existe pas, alors tout est permis ». Juillet est un conte poétique, une épopée à travers la Russie loin de toute explication logique. La pièce, où s’entremêlent différentes temporalités, différents styles d’écriture, traduit pourtant un propos profondément ancré dans la réalité et dans la société contemporaine russe et acquiert, par la seule puissance du verbe, la force d’un mythe. Il en devient universel.